توفيت بيتي سار، الفنانة التي أعادت صياغة الصور العنصرية والجنسية، عن عمر يناهز 99 عامًا – مقالات اليوم – News.tn
توفيت الفنانة الرائدة في لوس أنجلوس، بيتي سار، يوم الأحد (26 يوليو/تموز) عن عمر يناهز 99 عاما، قبل أيام قليلة من عيد ميلادها المئوي. اشتهرت سار بمجموعاتها النحتية التي استكشفت الروحانية والتصوف والتراث الأمريكي الأفريقي وتجربة المرأة السوداء، وقد أمضت سار معظم حياتها المهنية في صياغة طريقها الخاص، ليحتضنها عالم الفن الدولي لاحقًا في حياتها.
وقالت عائلتها في بيان: “كانت بيتي قوة من قوى الطبيعة أثرت في حياة الكثير من الناس بروحها المفعمة بالحيوية والعاطفة وذكاء الأم”. “لقد توفيت بسلام لأسباب طبيعية أثناء نومها في المنزل بين العائلة، كما وعدتنا جميعًا أن نفعل. وبينما كنا نأمل أن تصل إلى 30 يوليو للاحتفال بثورتها المائة حول الشمس، نشعر بالسعادة لأنها قطعت 99.9٪ من الطريق. ونحن نتطلع إلى الاحتفال بروحها وإنجازاتها في المستقبل. “
وُلدت بيتي إيرين براون في لوس أنجلوس عام 1926، ونشأ سار في عائلة من الطبقة المتوسطة، وهو الأكبر بين خمسة أطفال. لقد نشأت مع شخصيات أمومية قوية في حياتها، بما في ذلك جدتها وخالتها وأمها، الذين عانوا جميعًا من الخسارة والمصاعب، بما في ذلك وفاة الأزواج وأفراد الأسرة، لكنهم ثابروا وازدهروا من خلال جهودهم وتصميمهم. كان هناك ميلان مبكران ورثتهما عن هؤلاء النساء، وهما الحفاظ على التاريخ الشخصي والذكريات من خلال الأشياء الثمينة، وقالت سار: “أشعر أن كل ما تجده يحكي قصة”. جريدة الفن في عام 2022 – وموهبة في الحرف اليدوية والفنية، من الخياطة إلى السيراميك والرسم. كان الاهتمام المتأصل بالمجهول أيضًا هو الشيء الذي أثار خيالها منذ صغرها. وقالت: “كنت طفلة أحب الأسرار والأشياء الغامضة”.
بيتي سار، سكرتير الأرواح من سلسلة سكرتير الأرواح لإسماعيل ريد (1975) مكتبة ومتحف مورغان
جاء تأثير مبكر آخر من خلال زياراتها لجدتها لأبيها، التي عاشت في حي واتس في لوس أنجلوس، بالقرب من المكان الذي كان فيه الفنان سيمون روديا مهووسًا ببناء أبراجه النحتية. يتذكر سار في كتابه التاريخي الشفهي للفترة 1990-1991: “لقد كان فنانًا مخلصًا”. مشروع لجامعة كاليفورنيا، لوس أنجلوس (UCLA)، حيث التقى والديها وحيث درست هي وشقيقتها. “لقد رأيت هذه الأبراج، وقد أثار ذلك مخيلتي، لقد كانت مثل القلاع الخيالية.”
انتقلت عائلتها إلى باسادينا قبل وفاة والدها في عام 1931، وعاشت لبعض الوقت مع عمتها الكبرى هاتي، موظفة أرشيف العائلة التي احتفظت بمجموعة من الصور والوثائق التي ورثتها سار لاحقًا واستخدمتها في عملها. شاركت أيضًا وتفوقت في الأنشطة الاجتماعية والثقافية المحلية، بما في ذلك دروس الفن والحرف، مما دفعها في النهاية إلى التسجيل في دروس التصميم في كلية مدينة باسادينا. وسرعان ما حصلت على منحة دراسية لطلاب الأقليات لتغطية رسومها الدراسية في جامعة كاليفورنيا، حيث تخرجت في عام 1949.
على الرغم من أن سار نشأت في الطبقة المتوسطة وكانت الأحياء التي نشأت فيها مختلطة عرقيًا، إلا أن الفصل والتمييز ما زالا سائدين. وقال سار في التاريخ الشفهي لجامعة كاليفورنيا، إن النوادي الاجتماعية في كلية مدينة باسادينا كانت في كثير من الأحيان معزولة، وقام معهد شوينارد للفنون، وهو مدرسة الفنون الجميلة الرائدة في المدينة، بالتمييز ضد غير البيض. وقالت: “في كثير من الأحيان، كانت الأقليات غير مرئية”.
ومع ذلك، لم تدع سار هذا يردعها، وبعد فترة وجيزة من تخرجها بشهادة التصميم، بدأت مشروعًا لطلاء المينا مع مصمم المجوهرات كيرتس تان، والذي ظهر في خشب الأبنوس مجلة في عام 1951. أصبحت أيضًا جزءًا من المجتمع الفني المزدهر في باسادينا والذي شمل ويليام باجود، حيث عرضت أعمالها في المعارض المحلية وفي العروض الفنية المرتجلة التي أقيمت في المنازل السكنية، بما في ذلك منزل أختها..
قال سار عن تلك الفترة من التاريخ الشفهي لجامعة كاليفورنيا: “لقد بدأ هذا النوع من التغيير الحقيقي في حياتي، حيث التقيت بالفنانين، لأنني شعرت دائمًا – ليس خارج مملكتي، ولكن ليس في مجموعتي الخاصة… وذلك عندما بدأت التواصل مع الفنانين والانتقال إلى دائرة فنية.”
كما أسست سار عائلتها الخاصة، وتزوجت من صانع السيراميك ريتشارد سار في عام 1952 وأنجبت بناتها الثلاث، ليزلي (في عام 1953)، التي أصبحت فيما بعد كاتبة، وأليسون (1956) وتريسي (1961)، وكلاهما أصبحا فنانين. وواصلت أخذ دورات الدراسات العليا في جامعة ولاية كاليفورنيا، لونج بيتش، وجامعة جنوب كاليفورنيا، لوس أنجلوس، من بين كليات أخرى، وأصبحت مفتونة بشكل خاص بعملية الطباعة.
بيتي سار، نافذة الفتاة السوداء (1969) © 2026 بيتي سار، بإذن من الفنانة وروبرتس بروجيكتس، لوس أنجلوس. الصورة الرقمية © 2018 متحف الفن الحديث، نيويورك، تصوير روب جيرهاردت
بدأت سار بتجربة المطبوعات، مستفيدة من تاريخها الشخصي واهتمامها بالتصوف، ودمجت التجميع في ممارساتها. حفزها معرض جوزيف كورنيل الاستعادي الذي أقيم في متحف باسادينا للفنون في عام 1967 على إنشاء تركيباتها النحتية الخاصة، والجمع بين الأشياء التي تم العثور عليها مع لوحاتها ورسوماتها ومطبوعاتها.
“كان لدي هذا الإلهام للعثور على النوافذ القديمة و [using] قال سار: “هم بدلاً من استخدام إطار عادي”. جريدة الفن. قطعة الاختراق من هذا الوقت هي نافذة الفتاة السوداء (1969)، قدمت فيه سار رموزاً صوفية فوق صورتها الذاتية، ويداها مرفوعتان وكأنها تضغطان على زجاج النافذة. وقالت عن العمل، بحسب متحف الفن الحديث في نيويورك، حيث يُعرض الآن: “حتى في ذلك الوقت، كنت أعلم أنه سيرة ذاتية”.. “كان لدينا أعمال الشغب واتس والثورة السوداء. وكان ذلك أيضًا عام طلاقي. لذلك بالإضافة إلى الموضوع الغامض كان هناك محتوى سياسي وشخصي أيضًا.”
نما المشهد الفني الأسود في لوس أنجلوس على مدى العقد التالي، مع وصول فنان شيكاغو المخضرم تشارلز وايت، الذي قام بالتدريس في معهد أوتيس للفنون (حيث كان سار يقوم بالتدريس في الثمانينيات)، والفنانين الشباب مثل ديفيد هامونز. رحلة جماعية مع فنانين آخرين من لوس أنجلوس إلى شيكاغو لحضور المؤتمر الوطني للفنانين في عام 1970 عرّفت سار على العمل التاريخي للفنانين الأفارقة والتقاليد الثقافية للذاكرة الجماعية والقوة.
قال سار في التاريخ الشفهي لجامعة كاليفورنيا: “إن أقوى قطعة أثرت في عملي كانت رداء زعيم أفريقي”، واصفًا قطعة بسيطة من قماش الخيش تم خياطتها عليها مئات الشعرات المعقودة، المأخوذة من أفراد من القرية. قالت سار وهي تفكر في نفسها: “بالنسبة لي، حتى في علبة عرض زجاجية، كان الأمر أشبه بصدمة كهربائية جاءت من خلال هذا العرض”، “أريد أن أصنع فنًا من هذا القبيل. أريد أن أصنع فنًا شعائريًا معاصرًا وقويًا”. النحت المختلط الوسائط صائد الروح (1977)، الموجود الآن في مجموعة متحف هامر، هو أحد هذه الأعمال.
تجمع بيتي سار غلوب تروتر (2007)، مع دمية في قفص العصافير فوق الكرة الأرضية في إشارة إلى تجارة الرقيق بإذن من بيتي سار ومشاريع روبرتس، لوس أنجلوس. الصورة: بريان فورست
استمرت عادة سار في طفولتها في جمع الأشياء التي تحمل بعض الجوهر غير القابل للتفسير ولكن الواضح، وبدأت في تحويل انتباهها إلى قلب الصور العنصرية من التاريخ الأمريكي والثقافة الشعبية، مثل العمة جميما والعم توم وشخصيات المنشد. قال سار في التاريخ الشفهي لجامعة كاليفورنيا: “شعرت بنفسي كمعيد تدوير، ليس فقط للمواد والمعلومات، ولكن أيضًا لكيفية النظر إلى تلك الصور وعدم النظر إليها بطريقة مهينة أو بطريقة تخجل من أننا يمكن أن ننظر إليهم كأبطال وبطلات”. تحرير العمة جيميما (1972)، تم إنشاؤها للمعرض مرآة سوداء، الذي أقيم في معرض الفنون النسوية الرائد Womanspace، يسلح شخصية الأم الشهيرة بمكنسة وبندقية (وهو الآن ضمن مجموعة متحف بيركلي للفنون وأرشيف أفلام المحيط الهادئ).
واصلت سار تطوير أعمالها التركيبية على مر العقود، وأثرت على أجيال من الفنانين من خلال تدريسها في أوتيس وجامعة كاليفورنيا. كما عرضت أعمالها على نطاق واسع في متاحف أصغر في الولايات المتحدة. ولكن لم يكن عملها حتى وقت قريب أن اكتسبت شهرة واسعة. أشارت كارول إس إلييل، أمينة المعرض الفردي لعام 2019 في متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون، إلى أنها “ليست معروفة بالقدر الذي تستحقه مواهبها، ولكن لا شك أنها امرأة سوداء بلغت سن الرشد في الستينيات خارج مدينة نيويورك”. وفي عام 2018، استحوذت جيتي على أرشيف سار؛ وفي عام 2025، أنشأت مجموعة Betye Saar Legacy Group للإشراف على ممتلكاتها، بالتعاون مع معرضها Roberts Projects.
ويمكن حاليا رؤية عملها في عدد من العروض، بما في ذلك دمى بيتي سار السوداء في نيويورك التاريخية (حتى 4 أكتوبر)، بيتي سار: الانجراف نحو الشفق في هنتنغتون في لوس أنجلوس (حتى 30 نوفمبر 2027) و هيا بنا: فن بيتي سار الذي يمكن ارتداؤه في مشاريع روبرتس في لوس أنجلوس (حتى 22 أغسطس).
صحفي محترف يتمتع بخبرة واسعة في مجال الإعلام، قاد العديد من المشاريع الإخبارية بنجاح. حاصل على تعليم جامعي عالٍ في تخصص الصحافة، ويتميز بالدقة والمصداقية في نقل الأخبار وتحرير المحتوى.
